- 陈彤;
本文基于STEAM教育理念，探讨了音乐美育课程的革新设计与实施策略。分析了当前音乐美育课程在课程设置系统性、教学方法多样性等方面存在的问题，提出了构建跨学科融合课程、运用多元参与式教学等改革策略。这些策略的实施将有助于培养学生的创新思维和综合素质，促进音乐教育质量的全面提升。
2024年10期 No.683 31-33页 [查看摘要][在线阅读][下载 1422K] - 胡馥淇;郭玉;
本文旨在探究在美育改革背景下普通高中艺术类管弦专业特长生的培养模式，分析了当前特长生招生现状，包括各地区规模和招生标准；研究了影响特长生录取的因素，涵盖学科水平、专业技能和综合素质；从美育角度出发，思考艺术教育与美育的关系，探讨了传统与创新培养模式的优缺点，并提出了美育改革对特长生培养的启示；通过总结对特长生培养模式的认识，展望了未来的发展方向。
2024年10期 No.683 34-36页 [查看摘要][在线阅读][下载 1433K] - 陈予慧;
本文旨在探讨将传统锡剧艺术元素应用于视唱练耳课程的效果和可行性。通过在视唱练耳课程中引入锡剧唱腔和音乐素材，实施教学实践，并进行实地观摩和听课讲座，研究者分析了学生的学习反馈和表现。
2024年10期 No.683 37-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 袁琦;
师范类高校音乐教学担负着塑造未来合格的中小学音乐教师的重任，其“一专多能”的培养模式，对音乐师范生全能型教学能力的培养起到了至关重要的作用。本文通过二胡选修课的教学实践，对音乐学（师范）专业教学策略进行思考与探索。
2024年10期 No.683 40-42页 [查看摘要][在线阅读][下载 1415K] - 吴海妮;
微课作为一种教学模式，受到广大教育工作者的青睐，而地方文化也越来越受到人们的关注与重视，地方文化融入音乐教育可以为学生提供更多元化的音乐学习体验和表现机会，激发其学习兴趣和创造力，促进不同文化之间的交流和融合，推动音乐教育的创新和发展。本文通过将优秀传统地方文化元素融入《走进金沙“总有一天”》微课教学设计中，探究地方文化融入音乐微课设计的策略与方法，并进一步思考这一教学模式面临的挑战与机遇。
2024年10期 No.683 43-45页 [查看摘要][在线阅读][下载 1435K] - 蔡念彤;
在当前小学音乐的教学过程中，情感教育被越来越多的教育者重视和倡导，且作为小学音乐教学中重要的一环，情感教育不仅能够丰富学生的情感体验，激发学生的情感表达能力，还有助于培养学生的良好情感态度和品质，让学生在学习的同时掌握相应的音乐知识，并接受良好的情感教育。因此，本文对小学音乐教学中情感教育的实施进行研究，仅供参考。
2024年10期 No.683 46-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 1419K] - 秦青;郑鋆竹;
学前教育专业钢琴课程坚持以立德树人为根本任务，以知识、能力、思政教育融合为人才培养的核心要素，致力于培养具备扎实技艺的优秀幼儿教师。通过对学前师范钢琴技能知识结构和能力要求的剖析，本课程利用数字教材构建了多维度知识体系、利用“教学平台+交互平台+AI技术”打造了“线上+线下+艺术实践”的混合式教学模式、创建了“考—评交互评价”新体系，推动了学前教育专业钢琴课程的教学创新。
2024年10期 No.683 49-51页 [查看摘要][在线阅读][下载 1428K] - 贾伊娜;
随着教育理念的不断更新，高校钢琴教育正面临着改革与创新的挑战。多元化思维教学作为一种新型的教学方式，注重培养学生多角度、多层次的思维方式，对于提升学生的音乐理解能力、创新思维和自主学习能力具有重要意义。本文通过探讨高校钢琴多元化思维教学的改革与创新，提出更新教学理念、改革教学内容和创新教学方法等策略，旨在强化学生的多元思维培养，丰富钢琴课程体系，提升学生的自主学习能力。
2024年10期 No.683 52-54页 [查看摘要][在线阅读][下载 1416K] - 陈源;
本文探讨了夯实学生音乐基础能力的必要性，以及优化音乐教学策略的方法。通过运用多元化的教学手段，如增强学生对音乐的感知能力、利用现代教育技术创设审美情境以及激发学生的创造力等，全面提升学生的音乐素养和审美能力。这些教学策略不仅使音乐教学更加生动有趣，还有助于学生全面素质的发展。
2024年10期 No.683 55-57页 [查看摘要][在线阅读][下载 1432K] - 杨赞晨;
如今年轻群体对传统戏剧的兴趣逐渐减少，且新媒体时代下传统戏剧面临着来自电影、电视、网络等新媒体形式的竞争压力，难以适应年轻观众的喜好，需要开展大范围的创新和改革工作。高校可运用加强教育、推动创新等诸多教学方式，促进传统戏剧的发展和传承，使其焕发出新的生机和活力，继续为传统戏剧文化的繁荣与发展作出贡献。
2024年10期 No.683 58-60页 [查看摘要][在线阅读][下载 1416K] - 张雪纯;
本文旨在研究分层教学法在钢琴教学中的应用，从探讨分层教学法的基本原则入手，介绍了高职教育中钢琴教学所面临的挑战和问题，并通过实践经验分析分层教学法在钢琴教学中的应用情况，以期为高职教育中钢琴教学的改进和创新提供有益的参考。期望本文的探讨能够为高职教育音乐教学提供新的思路和方法，为培养更具实际操作能力和职业素养的音乐专业人才作出贡献，促进钢琴教育个性化和可持续开展。
2024年10期 No.683 61-63页 [查看摘要][在线阅读][下载 1418K] - 张梓烨;
《让我痛哭吧》是亨德尔的歌剧《里纳尔多》中主角阿尔米列娜在被拘捕后感叹自己不幸的命运咏唱的歌曲。歌曲的层次感鲜明，由宣叙调转咏叹调更能突出人物内心的情感，也满足了听众听觉上的享受，这首作品是常被声乐学习者用于练习气息和把握情感，同时也是学习美声方向的学生必须掌握的曲目之一。这首歌曲以情感表达和人物刻画为重点，主人公的内心色彩通过演唱表达出来。演唱者在演唱作品时要进一步分析主人公的内心情感，这对歌曲的情绪处理是非常重要的。本文对《让我痛哭吧》的演唱特征和创作背景进行分析，以期提高相关学习者对歌曲的欣赏能力，更加深刻地感受歌剧的魅力。
2024年10期 No.683 64-66页 [查看摘要][在线阅读][下载 1413K] - 叶晓舟;
随着社会的进步，音乐教育行业不断发展，高职院校可通过更新教学内容、改进教学方法等方式，充分提高高职音乐教育的有效性，使学生获得更好的音乐教育成果，从而提升高职院校的核心竞争力。
2024年10期 No.683 67-69页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 杨群;
音乐作为人类文化的重要载体，其独特的艺术魅力跨越了时空和文化的界限。在高职教育中，音乐教学不仅是一门技能传授的课程，更是培养学生审美观念、人文素养和社会责任感的重要途径。随着教育理念的更新和美育观念的深入人心，高职音乐教学正面临着一场前所未有的变革。如何从美育的视角出发，重新审视和定位高职音乐教学的目标、内容和方法，是当前教育工作者需要深入思考和积极探索的重要课题。本文将围绕美育视角下的高职音乐教学展开探讨，以期为高职音乐教育的改革与发展提供有益的思路和借鉴。
2024年10期 No.683 70-72页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K]
- 颜彦;
钢琴艺术发展已有数百年历史，音乐作品表现手法多元化。部分作品拥有时代性、民族性等方面特征，在作品创作或者演绎过程融入不同的表现手法能够赋予作品差异化的演绎效果。本文从钢琴音乐人的表现手法出发，探讨非连奏、连奏、断奏等手法的运用技巧，结合我国钢琴音乐作品探讨不同表现手法的应用途径，期待为音乐创作提供支持。
2024年10期 No.683 138-140页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 王宇霖;
在中学时期，青少年处于心理快速发展的阶段，这个阶段，青少年更容易受到学校、家庭、社会的各种影响，从而出现严重的心理健康问题。诚然，近几年心理健康教育相较之前已更加受到重视且有了较大改善，但部分学校的心理健康课堂教育体系建设还有待完善。本文旨在通过对青少年心理健康教育的现状和重要性的分析，论述音乐治疗对于青少年心理健康教育的积极作用，并提出实践性的治疗方法在青少年心理健康教育中的应用。
2024年10期 No.683 141-143页 [查看摘要][在线阅读][下载 1416K] - 邢一林;
随着美育理念的深入人心，全国各地中小学积极开展了丰富多彩的艺术社团和课后实践活动，以期丰富学生的课余生活、拓展艺术思维。目前，吉林省的各中小学也在推动艺术社团的建设，并取得了一定的成效。本文将结合美育视野下，吉林省中小学的管乐社团课外实践活动进行分析研究，探讨如何更好地开展管乐社团课外实践活动，让学生共同学习和了解各类型管乐器，通过练习掌握乐器的演奏技巧和艺术表现形式，鼓励学生组建乐队和艺术社团，共同编排演奏音乐曲目，从而提高自身对音乐艺术的理解和舞台演奏实践能力，通过这一系列的课外实践活动丰富学生的课余生活，让学生深刻感受到音乐的魅力，在音乐的海洋中自在徜徉。
2024年10期 No.683 144-146页 [查看摘要][在线阅读][下载 1418K] - 陈柏安;胡妍璐;
在乡村振兴战略持续推进背景下，区域特色音乐不仅是民众智慧与乡村文明的凝结，亦可作为乡村振兴中的文化象征符号。通过加强对区域非遗音乐的传承，能够在推进乡村振兴工程有效开展的同时，进一步增强中华民族文化自信的树立。本文从区域非遗音乐风格的分析入手，在此基础上阐明乡村振兴视域下区域特色音乐的传承路径。
2024年10期 No.683 147-150页 [查看摘要][在线阅读][下载 1434K] - 何昌辉;
在中华传统文化中，家国情怀是所有中华儿女的精神支柱，始终散发着光亮，推动中华民族向前发展。在音乐、文学与绘画等艺术领域，“家国情怀”成为艺术作品一个永恒的主题，也是创作灵感的一大源泉，更是许多中国艺术歌曲的思想核心。本文选取《沁园春·雪》作为研究主体，通过分析概述作品的演变特征，并从艺术维度、艺术深度和艺术的诗性与智慧三个方面提炼出作品中表达的“家国情怀”情感要素，并结合前辈与笔者实践演唱技巧等多个方面进行深入的研究分析，以呈现出艺术作品中“家国情怀”的独特表达，探寻更贴近作品本身的内涵意义。本文还深入思考与阐述了《沁园春·雪》创作的价值启发，“为民而歌”体现出艺术创作的“人民性”和“时代性”，以提升歌曲的“二度创作”水平，并为相关题材或情节的作品的演唱提供一定参考。
2024年10期 No.683 151-153页 [查看摘要][在线阅读][下载 1437K] - 主若萱;
本文从原型特征、重构手法、当代演绎三个方面对中国传统音乐素材钢琴改编曲进行了探讨。结合文艺学观点和原型理论观点，认为钢琴改编曲的原型特征体现在现实性、意象性和民族性三个方面；从中国传统音乐素材钢琴改编作品的重构手法和经典作品的探讨出发，基本上可以归纳为三个方面，即类型化重构、技法性重构、内涵性重构；在中国传统音乐素材钢琴改编曲的当代演绎上，则应当把握好三个角度，即始于真实，归宿个性；锚定形象，展开想象；结合风格，表现内容。
2024年10期 No.683 154-156页 [查看摘要][在线阅读][下载 1434K] - 范天资;
新时代对音乐教育人才提出了新的要求，也给高校音乐师范生的培养带来了新的挑战。从新时代视角出发把握音乐教育对音乐师范类学生的要求，采取新技术、新方法和新模式开展专业教学是提高人才培养质量、发展音乐师范生教学能力的有效途径。本文简要论述新时代对高校音乐师范生教学能力的新要求，分析提升音乐师范生教学能力的重要价值，重点从塑造教师角色意识、提升音乐师范生技术综合能力、筑牢音乐师范生文化自信、帮助音乐师范生适应信息化教育环境、增强校校合作五大方面阐述新时代高校音乐师范生教学能力的提升路径。
2024年10期 No.683 157-159页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 范宇庭;
中国钢琴音乐作品的创作与传播自20世纪之初开始，距今已有一百余年的时间。经过许多音乐家坚持不懈的努力和卓越的艺术才华，打造出中国钢琴音乐作品丰富的内容和独特的艺术色彩，并构建起东方钢琴音乐学派。从中国钢琴音乐作品技术技巧、艺术特色和文化内涵的层面来看，其具有典型的民族化审美特点，与中国传统文化精神紧密关联。在旋律的流淌中展现出中国传统文化一脉相承的底蕴，更将中庸、儒雅、美好的国学文化意境深植其中，尽情绽放。
2024年10期 No.683 160-162页 [查看摘要][在线阅读][下载 1414K] - 王雯;
中国古诗词艺术歌曲集凝聚了中华文明数千年的卓越文化精华与民族声乐的精粹，以其鲜明的民族特色、深沉的意象和雅致的旋律，展现中国诗词独一无二的韵味。钢琴，作为西欧古典音乐体系中的键盘乐器，擅长在伴奏人声或器乐时激发和渲染情感氛围。当以钢琴为伴奏手段诠释古典诗词，艺术歌曲的内涵得以深化，古诗词的音韵之美更得以深入人心，进而有力地推动我国古典诗词艺术的发扬与传承，将中华古典文化的独特艺术魅力璀璨地展现在全球的文化舞台上。
2024年10期 No.683 163-165页 [查看摘要][在线阅读][下载 1422K] - 曲子瑶;
钢琴伴奏是钢琴演奏实践与器乐、声乐或舞蹈等共同合作完成的音乐表演艺术，对于音乐风格的形成具有极为关键的作用。基于此，本文深入探讨了钢琴伴奏在不同音乐风格中的运用，并对其艺术效果进行了细致分析。研究涵盖了古典音乐、流行音乐和爵士乐三大领域，揭示了钢琴伴奏在塑造音乐风格、增强音乐表现力方面的关键作用，随后提出了发挥钢琴伴奏在不同音乐风格中作用的建议。希望本文能够为钢琴音乐创作与演奏实践提供一些参考和指导。
2024年10期 No.683 166-168页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 唐骁;
电影是图像和声音艺术流派的有机结合，自诞生以来就得到世界人民的瞩目，随着电影事业的发展，音乐在其中的地位也日益突出。钢琴音乐是一种独特的艺术表现形式，作为电影原声带的一种，其独特的音乐表达方式可以促进电影情节的发展、丰富人物形象。本文以电影中的钢琴音乐为研究对象，探讨其在电影中的作用，提炼出钢琴音乐在电影中的相关功能并得出结论：钢琴音乐能为电影营造氛围、具有抒情功能、能调动观影者的情绪、提升电影的品位。钢琴音乐因其独特的艺术魅力、文化价值底蕴以及其自身与电影相结合时所产生的化学作用，对如今电影艺术发展的贡献巨大。希望通过本文增加钢琴音乐在电影中运用的范围，弥补钢琴音乐运用不合理的缺陷，使更多观影者感受音乐与电影相结合的魅力。
2024年10期 No.683 169-171页 [查看摘要][在线阅读][下载 1484K] - 曹颖;
古诗词艺术歌曲是中国古典诗词与欧洲艺术歌曲相结合的声乐体裁形式，是近代中国专业音乐创作和声乐艺术发展过程中的优秀成果。正是基于古诗词艺术歌曲所具有的融合性特点，决定了演唱者必须以深厚的文化与艺术素养对歌曲进行诠释，即演唱者要具备古诗词文学分析和音乐创作技法分析的能力，由此才能够结合具体的演唱技术完善歌曲的二度创作。《沁园春·恨》是应尚能根据郑板桥同名词作创作的一首艺术歌曲，由于词作在表现对象、文学内涵及情感意义方面的独特性，在演唱此首歌曲时，必须对其创作背景及音乐特点进行深入的剖析，才能为演唱奠定基础。本文在论述歌曲创作背景的基础上，从结构、节奏、调性与调式等方面对歌曲的音乐特点进行了探讨，并结合笔者的实践经验对演唱中需要注意的关键点进行了总结。
2024年10期 No.683 172-174页 [查看摘要][在线阅读][下载 1452K] - 刘清爽;
1972年，美国南加州大学心理学家A. J．爱尔丝（A. J. Ayres）博士根据脑功能研究，提出“感统理论”。感统全称为感觉统合，是指一种由大脑进行的生理功能，可以将其理解为大脑和身体相互协调的学习过程，没有感觉统合，大脑和身体都不能发展；感觉统合不足容易造成行为失常，影响儿童成长。因此，我们需要运用“感统理论”帮助儿童成长。“感统理论”发展至今，已经具备较为完善的教育体系，本文着墨于音乐感统训练基础理论、音调节奏律动与速度在音乐感统训练中的分类及应用、音乐感统训练中幼儿律动的分类与实践，总结音调节奏律动在音乐感统训练中的探索实践。
2024年10期 No.683 175-177页 [查看摘要][在线阅读][下载 1419K] - 王子文;
铜管小号的音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力。小号的丰富表现力是其魅力所在，体现了演奏者对音乐的细腻把握和内心的真挚感受。然而，要想在小号演奏中充分发挥表现力并非易事，需要演奏者从技巧、理解和情感方面下功夫。本文旨在探讨铜管小号演奏中表现力的提升方法。通过分析小号演奏表现力的内涵、提升原则、存在的误区及相应的改进建议，为小号演奏者提供理论和实践指导。研究表明，深入理解乐曲、精准掌握演奏技巧、注重情感表达与观众互动，是提升小号演奏表现力的关键。
2024年10期 No.683 178-180页 [查看摘要][在线阅读][下载 1418K] - 杨薪;
在数字化时代背景下，“互联网+教育”已经成为线下教学模式的重要补充形式，两者相互依存、优势互补，不仅可以推动教育资源分布的公平化，还利于满足学生的个性化学习需求。将舞蹈教学与数字化技术相结合，是职业学校舞蹈教育未来发展的必然趋势，有利于提高整体教学质量。本文分析了职业学校舞蹈教学模式的主要特征及混合式教学模式的优势，提出了数字化时代背景下的混合式舞蹈教学模式的实施策略，以供相关教学研究参考。
2024年10期 No.683 181-183页 [查看摘要][在线阅读][下载 1417K] - 严李鑫;张海彬;
本研究主要借助BICOMB2.0软件和SPSS26.0，对CNKI（中国知网）2013—2023年收录的1 807篇器乐教学领域的学术期刊论文进行统计分析，借助高频关键词相似矩阵和聚类分析矩阵等途径进行“我国器乐教学”热点研究知识图谱的制作和呈现。研究发现：近十年来，我国器乐教学研究主要集中于器乐教学内容和形式、中小学器乐教学、小学器乐教学兴趣的培养、高校民族器乐教学音乐教育研究四个领域。同时，已有的研究存在以下问题：器乐教学各个领域研究的深度不够；对器乐教学的研究多停留在理论层面，对其应用研究很少；器乐教学各个研究领域独立性太强，联系不够紧密。此外，预测未来我国对器乐教学的研究将趋向于器乐教学的应用研究，将器乐教学理论知识应用于更加广泛的领域，为其他领域的研究发展奠定一定的基础。
2024年10期 No.683 184-187页 [查看摘要][在线阅读][下载 1628K] - 王乙朔;
本文基于符号学“互文性”视角深入马勒《大地之歌》第二乐章《寒秋孤影》，从文本表征与意境内核对交响曲各文本的互渗互阐展开分析，试图透视唐代中晚期的凄婉诗风与马勒交响曲之间呈现的“德国镜像”，并在中西方文化对话中总结出原始诗境与西方世纪末情绪邂逅的层层逻辑。
2024年10期 No.683 188-192页 [查看摘要][在线阅读][下载 1607K] - 徐苓铱;
昆曲形成于明代中后叶，自魏良辅始，以曲牌连缀的形态融合了唐宋大曲、诸宫调、唱赚、南北曲等大量古典音乐，发展成为一门格律严谨、形式完备的演唱艺术，被誉为“近代戏剧的开山之祖”。本文将重点探讨昆曲音乐在近现代的传承与改编方式，以进一步讨论近现代昆曲音乐的传承发展方向。
2024年10期 No.683 193-195页 [查看摘要][在线阅读][下载 1520K] - 周泳怡;
从手指接触钢琴那一刻开始，初学者就必须注意加强对正确手型和弹奏方法的掌握。手型的正确与否，决定了手指能否正确施力以及能否弹奏出优美的音色。能否掌握弹奏方法，则决定了学生能否为未来的音乐表现或技术发展找到一个正确的基点。
2024年10期 No.683 196-198页 [查看摘要][在线阅读][下载 1416K] - 赵津一;
本文以高士杰先生的《从三个方面试论音乐的特殊性》一文为基础，从音乐的物质材料的特殊性、音乐作品内容的特殊性、音乐作为社会意识形态的特殊性三方面进行进一步的思考，从音乐的理论方面，更深刻地理解音乐的特殊性。
2024年10期 No.683 199-201页 [查看摘要][在线阅读][下载 1433K] - 王杰;陈丽琳;
乡村艺术教师队伍建设是乡村艺术教育事业健康、持续和高质量发展的重要举措。在国家对美育重视程度不断深化与乡村振兴战略蓬勃推进的新时代背景下，乡村艺术教师队伍建设面临的现状有：专职教师数量不足、兼职比重大、专业水平低及专业发展受限。其成因包括对艺术教育的认识不足、保障机制的缺失与教师存在职业倦怠。为此，提出重塑艺术教育认知，强化艺术师资培养，加强艺术教师培训，完善待遇保障制度、晋升机制和激励机制等发展路径，旨在为乡村艺术教师的发展提供有力支撑和保障，建好建强乡村艺术教师队伍。
2024年10期 No.683 202-204页 [查看摘要][在线阅读][下载 1426K] 下载本期数据